陈世宪（57岁）大学就读东海中文系，大一必修的书法课上，他不喜欢照老师的讲义来写，成绩自然不高，但大二时参加中区大专书法比赛，写张黑女碑帖拿第一名，书法老师需要助教，还接受陈的自荐。有时候老师没办法来，就叫他「帮忙看看学生」，没想到陈世宪就接续进度往下教，还颇受学弟妹欢迎。
1991大学毕业时办个展，这是东海中文系第一次有学生办个展，2件作品就卖3万多，自己觉得不亏，就想一辈子继续。
毕业前老师跟陈世宪说，「希望你常常来」，老师是重要书法前辈，想让陈在国内可以多占一点份量，但陈想，老师要带他去的方向，未必是自己想要去的地方，因此退伍后反而回到故乡白河，摸索自己的台湾书法，创作前先田野调查，让每件作品都有故事，终于发展出「意象书法」这条路。
陈世宪说，学书法通常就是把篆、隶、草、形、楷都写一遍，绕一圈大概要二十年，老师曾跟他说，「你不要这么急，一样一样来，老了就变书法家！」但他不想走这条老路，念中文系是因为喜欢读诗，诗有意象，可以联想，可以比喻，有故事性，他就用这个概念去发展书法，象形文字模拟大自然，有某种状态可联想，其实用楷书也可以。
「比如说草，要尖的草就把它拉长更尖；写一棵树有很多花，就用红色写；要写蓝天彩霞，就用繁多颜色去写；下雨就有雨滴晕开渲染，水很多就是下大雨、水很少可能就是沙漠，形成一种观者产生自然联想、穿越国界，让不懂汉字外国人看到也有直觉感受！」
陈世宪说，书法线条墨色深浅会形成立体性，字的空间形成疏朗或是密集，快慢形成一种节奏，像音乐一样，这种比喻联想过程常感染给外国人，最近有来7个外国人，看了他的作品觉得很有意思，当场就买了4件作品回去。
「我的作品希望可以超越国界，不是只有草书可以被认为是抽象艺术，楷书也行，你可以加很多水、可以减很多水，形成一种情境，变成海浪，变成白色浪花，变成天上的云，用文字书写形成各种比喻、联想，这是我创作意象书法的缘由！」
陈世宪说，他有一个「为世界书写」主题，写洛杉矶三个汉字，下面有洛杉矶的英文，巴黎常起雾，就可以写起雾的巴黎，洛杉矶有迪士尼，就写到很可爱的迪士尼，他想要去跟全世界对话，有台湾人去诠释全世界的基本立场，一个台湾人对世界的看法，而且是用书法这个角度。
他也做文创品，让洛杉矶的人买有洛杉矶的符号在当地人身上，让巴黎的人有一个巴黎的符号在他们身上，这种地名书写，就叫「地志书法」。到世界各地去现场创作，好像收集了全世界，又拿回来台湾，跟世界一起展览，这是一个强大的方式。
陈世宪到布达佩斯多瑙河边，有人告诉他，当年希特勒杀害犹太人，为了省子弹，就用铁线穿过手掌、脚，然后推下河，有位艺术家就做了几十双各式各样鞋子的铁件摆在现场，来纪念此事。陈看到这件创作，也触发灵感，于是用红色写下「惨绝」二字，笔画破碎、宛如血迹斑斑，令人不寒而栗。
陈世宪还有一个妙点子，就是想写很多汉字，让全世界喜欢刺青的人可以下载他的字去刺青在身上，这也是跟世界的对话的方法，台湾人可以直接关怀世界，尽一个世界公民的责任。
数位时代都是打字输入，书法教育存在有意义吗？陈世宪说，以前他念小学五六年级时，不只有书法课，写周记也要用毛笔写，这非常不理想，因为本来要表达情意，结果因为毛笔字写不好，越写越生气，当然没有办法表达情意与内心的想法。
在学习书法过程，通常老师会有很多硬性规定，譬如说一定要用「鹅头」执笔法，其实对手有伤害，会被扭到。老师叫你把笔拿直的，却从后面把你抽掉，看你手有没拿紧毛笔，实在没有道理。
用这些古老无聊的方式去写，书法教育不要也罢！只会让你的头脑更硬更古老、更没有办法思考，只是按照形式去做，一点启发也没有。所以陈世宪主张，应该让小朋友知道，写书法会按摩末梢神经，对身心健康很有帮助。写书法过程，要安静的写，血压心跳呼吸会自然平稳下来，对老人家、小孩都有很好效果。
写书法有各种不同可能，可以加颜色，让一棵树变两棵树、变二十棵树，水池可以一个水池加五个水池，水全部混在一起，又形成不同的结构，用笔墨技巧写出土地的故事可以跟世界潮流跟艺术对话，我们要好好把书法的教材有趣的写下来。
陈说，书写这件事情它不会消失！文字用毛笔写可以活络脑筋，让人觉得这是美术创意！艺术应无限开展，假设写成一件作品，卖掉作品是一次收入，把书写过程变成表演艺术，让大家来看，收门票也是一种收入。如果放在美术馆继续被观看，收门票是第三次收入。
他在故宫南院写长达20公尺的作品，天上无人机摄影，形成一个更宽阔的世界，书写过程如与故宫南院建筑空间对话，不是只有书写内心的想法，书写的内容会跟空间对话，力量又不一样了；当时写出了嘉义人对过年的看法，各种因素会一起展现在纸或布上面，这么多丰富的内涵，也构成了某种行动艺术。
这一路走来并不简单，陈世宪当完兵后，想说如果在都市谋生，就必须要赚房屋租金跟饭钱，会花很多时间工作，他就回到老家白河，建构美学观的13年中只做四件事情：读书、散步、写毛笔、看电影，没有上过一天班，但为过生活，还是每周到才艺班兼课3堂，教书法与作文，总共月赚9千，这样当然不够啊，为减少开销，不惜当起「妈宝」，妈妈煮好饭就静静的去吃，衣服脏了丢给妈妈洗，要出远门就借爸爸的车，到了第7年终于有两个人来买几件作品。
24岁时陈世宪参加中部美展获书法类第二名，但隔年就决定不再比赛，因为评审想要带去的地方，并不是自己想去的。27岁时决定要写身边的故事，像电影小说一样描绘人生，不追求遥远的传统书写形式。1998年，有二位藏家一次买了30件作品，让陈世宪地一次感觉不缺钱。2000年首次受邀出国参展书法，与摄影钟永和、画家陈朝宝、叶竹盛等人到渥太华市立美术馆联展。
陈认为艺术家的发展，第一个阶段就是把技术锻炼好，第二个阶段是创作很多好作品，第三个阶段是到全世界各地展览，第四个阶段就是拥有自己的美术馆。
2005年陈世宪结婚，隔年搬到高雄，每次回到白河就闻到草的香味，一直吸引著陈世宪，老家附近崎内国小是陈的母校，2004年就废校，荒废到被电视节目当成鬼屋，村子里面的人都很难过，却不知道该怎么办？让陈世宪想要做点什么。
陈世宪找上当时的台南市副市长曾旭正，一起做点「浪漫的事」，陈世宪说，他在国外有很多艺术家朋友，可不可以来变成世界艺术中心，跟全世界接轨。于是台南市政府先将崎内国小移拨给西拉雅风景管理处整理。
整修后，陈世宪租下设立「台湾意象书法馆」，2023年5月20日开幕，馆内有展览室、会议室、体验教室、文创部、旅馆、餐厅等空间。陈世宪表示，白河有很多小吃美食，如果预约，馆方可以准备莲子、莲藕粉、豆菜面等，让大家在书法馆就能品尝在地料理。台湾意象书法馆的识别标志为崎内国小的「内」字，绿、红色象征莲叶、莲花，以及在莲田里优游的鱼儿。很多国家的朋友都来了，法国来的就升法国国旗、英国来的升英国国旗。
西拉雅风管处长徐振能表示，书法馆周边拥有丰富旅游资源，除季节限定的林初埤木棉花道、白河莲花公园及玉丰绿色隧道，也可至关子岭体验泥浆温泉、品尝特色美食，期望透过书法馆营运整合周边旅游资源，将书法馆打造为旅游中继站，带给游客多元而丰富的游程体验，并结合在地艺术家、社区与周边观光产业，将台湾意象书法馆打造成具指标性之观光新亮点。
目前书法馆常设展出陈世宪作品，但有陆续引进国际艺术展，5月18日周年庆，有十几个日本的艺术家要来，他要结合台湾艺术家一起办周年艺术展。日本作曲家吉村久子要帮他把小说变成乐曲，周年庆当天演奏，他在旁边写书法，形成一个跟国际连结。德国、匈牙利、美国艺术家也陆续造访，逐渐像个世界艺术村，这也是台湾唯一一个以书法为主题的艺术园区。
台湾意象书法馆附设了13间套房，收费平价，预订用餐就有总铺师傅来料理，园区内有好几棵很大的芒果树，可以月光晚餐，饱饭后夜谈。
陈世宪说，除了艺术村，度假开会、公司干部训练之外。其实他很想做的是「艺术疗愈」，现代人工作忙碌、身心劳累，园区可以提供两天一夜行程，下午三点check in，然后写毛笔，傍晚去散步，散步完回来吃晚餐，晚餐后可以夜谈，可以看场电影。
隔天清晨散步完吃早餐，然后看莲花、看木棉花、看乡下老房子，再来一小时的书写，让人重新充电，神清气爽回到工作职场。
书法馆还想办「世界旅行」，可以带大家去有趣的地方旅行，台湾跟日本怎么喝茶？跟法国怎么喝茶？可以形成不同的对话，这个部分也可以来尝试。
陈世宪认为，这个艺术园区还是公共空间，所以只要NGO NPO团体想来使用，都尽量优惠分享，空间开放分享，假设大家有更富含创意的方法想要来使用这个空间，Why not ？假设5千坪还不够，他还可以再把旁边的地租下，在莲花田上面盖一个茶屋，欢迎大家一起来做梦。
